Film My Design: منصة للمصممين وصانعي الأفلام المصريين لسرد القصص ومشاهدتها من قريب وبعيد

القاهرة – 6 مارس 2022: حان الوقت في عام 2019 لإطلاق مهرجان التصميم المصري، نظرًا لتاريخ البلاد الطويل في التصميم والهندسة المعمارية وصناعة الأفلام. بعد توقف دام عامين بسبب Covid-19، انطلقت النسخة الثانية من Film My Design (FMD) ، وهو أول مهرجان من نوعه في مصر والشرق الأوسط وشمال إفريقيا، في يناير، مما يوفر فرصة للمصممين والمهندسين المعماريين وصانعي الأفلام في المنطقة للتعاون والإلهام وتلقي التدريب والفوز بجوائز. والأهم من ذلك أنها فرصة ليراها الجمهور.

اتخذت الشابتان المصريتان، فرح الرافعي وإسراء محمود إبراهيم، اللتان تعيشان في الإمارات العربية المتحدة، الخطوة أخيرًا بعد تعرضهما لأحداث التصميم الكبرى مثل مهرجان ميلانو للتصميم السينمائي، وآرت دبي، وفينيسيا بينال، وأدركت أن قلة من المصريين شاركوا فيها. ، وقلة من الناس في الخارج كانوا على علم بمشاهد التصميم وصناعة الأفلام الصاخبة والغنية في وطنهم. ومع ذلك، لم تكن هناك أرضية مشتركة بين المصممين والمخرجين في مصر.

“نعمل على زيادة الوعي حول ماهية التصميم من خلال الفيلم، لذلك نتحدث عن مراحل التصميم. بالنسبة لشخص ليس لديه خلفية في التصميم أو الهندسة المعمارية لمشاهدة فيلم حقيقي، وليس مجرد فيلم وثائقي … يمكننا سرد القصة في أنواع مختلفة: الأفلام الروائية، القصيرة أو الطويلة، الرسوم المتحركة، أو أفلام الفن المرئي. قال رافعي، الشريك المؤسس لمؤسسة FMD: “نحن نستكشف أنواعًا مختلفة لنروي القصة بطريقة مختلفة ومثيرة”.

“نحن نستهدف الجميع، وليس المهنيين فقط. وأضافت “نريد أن نحكي قصة التصميم بطريقة مختلفة، وهو الفيلم”.

قد يكون المنتج النهائي للمهندس، على سبيل المثال، مثيرًا للإعجاب للناس، لكن العملية بالتأكيد تحظى بتقدير المهندس المعماري مثل المبنى. إن عرض هذه العملية في فيلم سيعني الكثير للمجتمع ويسمح للمهتمين بتقدير العمل بشكل أكبر.

الأمر نفسه ينطبق على صانعي الأفلام. فرصتهم الوحيدة لا يجب أن تكون في دراما أو فيلم أو برنامج تلفزيوني. كلما زادت المهرجانات والمسابقات التي تدعو لعملهم الإبداعي، كان ذلك أفضل.

هذا العام، سهلت السفارة الأمريكيةكايل بيرغمان، مؤسس مهرجان العمارة والتصميم السينمائي ومقره نيويورك، والذي ساهم بأفلام ومحادثات وورش عمل. خلال إطلاق FMD ، قال إنه لم يتقدم فيلم مصري واحد ليتم اختياره في مهرجان العمارة والتصميم السينمائي، مضيفًا أنه يأمل أن يرسخ FMD الفكرة بين المبدعين المصريين حتى يتم مشاهدة المزيد من الأفلام المصرية في مهرجانات التصميم الدولية.

قال بيرغمان خلال حفل الإطلاق: “نحتفل بهذه الشراكة التي ستكشف عن أفلام ومحادثات ملهمة من الولايات المتحدة إلى مصر … البشر في الحقيقة أكثر تشابهًا بكثير مما هم مختلفون، وأكثر ارتباطًا وأكثر تشابهًا كثيرًا”.

تعرف على مؤسسي Film My Design

درس رافعي إدارة التصميم في الجامعة الأمريكية في الشارقة وعمل مع آرت دبي، أحد أكبر المهرجانات الفنية في جميع أنحاء العالم، ويعمل الآن كمنسق أول للمعارض في جناح الإمارات العربية المتحدة في فينيسيا بينالي. وفي الوقت نفسه، حصلت إبراهيم على درجة الماجستير في التصميم في إيطاليا وعملت في مهرجان ميلانو للتصميم السينمائي. وقد استفادت صلاتهم بشكل كبير من مرض الحمى القلاعية في مصر ؛ ترغب العديد من الجامعات في مصر وخارجها في دمج التصميم وصناعة الأفلام في تعليمهم وقد تواصلوا مع FMD لعرض أفلامهم. وقالت جهات أخرى إنها تريد مشاهدة أفلام مصرية تتناول موضوعات معينة، فيما قالت جهات أخرى إنها تريد أفلامًا ذات تصميم عام، بحسب المؤسسين.

كان الضيوف أيضًا متحمسين عند الاتصال بـ FMD للمساهمة في مهرجان مصري، مثل Wayne Thomas ، مصمم إنتاج من الولايات المتحدة قام بتصميمات إنتاج الأفلام الحائزة على جائزة الأوسكار Cinderella Man و Beautiful Mind و Hidden Figures. من مصر، قام عمرو أرانسا، مدير تصميم الأثاث في Pinocchio ، وكريم شعبان، مدير ومنشئ مشارك، بتقديم ورش عمل لتوجيه المبدعين الشباب.

أشار إبراهيم إلى أن أسبوع دبي للتصميم في عام 2016 مدد وقت الجناح المصري، والذي كان بعنوان “القاهرة الآن: مدينة غير مكتملة” ، لمدة أسبوع كامل على الكم الهائل من المواهب التي أظهرها. وحينها ظهرت الفكرة، لكن المرأتين أصيبتا بخيبة أمل لعدم وجود معلومات كافية عن المصممين المصريين على الإنترنت، ولا منصة لهم على الرغم من كمية المواهب وعددها في الدولة. لتأسيس مرض الحمى القلاعية، كان عليهم متابعة الكلام الشفهي، ومقابلة المصممين شخصيًا، واستخدام شبكة اتصالاتهم حتى للعثور على الأشخاص ذوي الصلة.

صنع رافعي وإبراهيم فيلمهما الخاص في عام 2017 لشرح فكرتهما وكيف تلتقي صناعة الأفلام والتصميم لعرض التاريخ وقصة إنسانية وتعاونا مع مهرجان ميلانو ديزاين السينمائي في عام 2019 لتوضيح أهمية مهرجانات التصميم.

يتم تقديم العديد من البرامج والأنشطة من قبل FMD ، بما في ذلك Emerging Local Talents ، وهو برنامج للمخرجين والمصممين الشباب، والذي نتج عنه وحده أربعة أفلام.

تشمل برامج FMD الأخرى قصص التصميم المصرية، و Design at Trans Borders ، الذي دعا إلى مهرجان أفلام العمارة والتصميم من الولايات المتحدة بالإضافة إلى ورش العمل وحلقات النقاش، يأخذ FMD أيضًا الأفلام المصرية لعرضها في المهرجانات الدولية ودور السينما.

قالت إبراهيم في كلمتها الافتتاحية: “لقد تمكنا من تحقيق هدف المهرجان من خلال أفلام حول التصميم وورش العمل والمحادثات حول الابتكار في مجموعة من مجالات التصميم، مثل الهندسة المعمارية والأثاث والحرف”.

كيف تزدهر مهرجانات الأفلام التصميمية؟

لتوقع مستقبل مرض الحمى القلاعية، سألت مصر اليوم بيرغمان عن كيفية استمرار مهرجان العمارة والتصميم السينمائي، الذي أسسه في عام 2009. اليوم، يخضع أكثر من 350 فيلمًا لعملية اختيار المهرجان.

قال بيرجمان، “لم أدرك أنه كان سينمو إلى شيء ما، لكنه فعل ذلك … هناك شهية كبيرة للناس هناك، لذلك ليس فقط محترفي التصميم” ، مشيرًا إلى أن فيلم التصميم يحتاج إلى كل من الإنسان و قصة تصميم تروق للجميع.

“فيلم تصميمي هو فرصة إيجابية للغاية لكل من المصممين المحليين والمصممين الدوليين. إنه أمر ملهم كشخص كان يفعل ذلك منذ وقت طويل أن يرى أفلامًا جديدة للشباب الذين بدأوا للتو، وغالبًا ما يكونون من المصممين المبدعين الشباب والكثير من الطاقة الجيدة هناك “.

سلط بيرجمان الضوء على “إضفاء الطابع الديمقراطي على صناعة الأفلام” ، حيث يمكن للمرء أن يصنع فيلمًا باستخدام جهاز iPhone ، وأن المزيد من مهرجانات أفلام التصميم يتم تأسيسها في أجزاء مختلفة من العالم، وأن الأفلام الوثائقية أصبحت أكثر شهرة.

وشارك في النسخة الأولى تسعة أفلام أربعة منها إيطالية، وكان أكبر شريك مهرجان ميلانو للتصميم السينمائي. كان أكثر من 30 فيلما في نسخة 2022، حوالي 14 منها كانت مصرية، والباقي دولي، مما يثبت المكانة الهائلة التي يملأها المهرجان في المشهد الإبداعي المصري.

قال السفير الأمريكي جوناثان كوهين في الكلمة الافتتاحية لمعرض FMD: “سيستكشف المهرجان العلاقة بين المدن والأماكن والأشخاص الذين يعيشون فيها. كما ستتعمق في الاستدامة وتغير المناخ وستشجع الجماهير على إعادة تصور استخدام الأماكن العامة والخاصة ومواقع التراث الثقافي “.

وأضافت كوهين: “نريد أيضًا عرض الإنجازات الملهمة لأفكار النساء في الهندسة المعمارية والتخطيط وهندسة المناظر الطبيعية من مصر ومن جميع أنحاء العالم للتأكيد على الفوائد التي تأتي من الاستثمار في المساواة والتنوع والشمولية”.

وشكر المؤسسون المجلس البريطاني والمعهد الثقافي الإيطالي ومؤسسة اليابان والمنتدى الثقافي النمساوي والسفارة السويسرية والسفارة الأمريكية على رعايتهم و FMD 2022.

وقدمت السفارة الأمريكية أكبر مساهمة هذا العام بثمانية أفلام أمريكية بالإضافة إلىبرجمان.

ليست هذه هي المرة الأولى التي تسهل فيها السفارة الأمريكية ورش عمل في مصر يقدمها خبراء تصميم أمريكيون. في نوفمبر 2018، قام أساتذة كلية بارسونز للتصميم جون بروس ومارك راندال بتقديم ورشة عمل لمدة خمسة أيام لـ 15 مشاركًا من خلفيات ومهن مختلفة على طاولة واحدة، ومساعدة بعضهم البعض في مشاريع متنوعة، وأبرزها تمكين النساء والأطفال والشباب والتعليم، التنقل واستخدام الفن لإشراك الناس في الأماكن العامة.

العمارة في مصر

يمكن أن يكون تعاون المهندسين المعماريين وصانعي الأفلام في مصر مذهلاً ، نظرًا لأنواع العمارة الأصيلة المختلفة في البلاد، بدءًا من المصرية القديمة والرومانية والقبطية والإسلامية وانتهاءً بالأوروبية والحديثة. اليوم، التوسع العمراني في مصر أكبر من أي وقت مضى، وبالتالي فإن توقيت مرض الحمى القلاعية رائع.

“يهتم الناس بالتصميم وخاصة بلد مثل مصر حيث التصميم مهم للغاية. إنه في تاريخك وفي حمضك النووي. قال برجمان، “أعني، لديك أكثر المباني شهرة في العالم من منظور التصميم” ، داعياً صانعي الأفلام المصريين إلى تقديم أعمالهم إلى مهرجان أفلام العمارة والتصميم، الذي يقبل الأفلام التي تبدأ مدتها من دقيقة واحدة.

قال إن الأفلام عن العاصمة الجديدة ستكون مثيرة للاهتمام، وإيجابيات وسلبيات ذلك، وكيف وسرعة تغيير الأحياء القديمة.

قال في إجابة لسؤال مصر اليوم حول الأنماط المعمارية، حيث تشرع مصر في التوسع العمراني المخطط له في جميع أنحاء البلاد، “أعتقد أن المدينة القوية تسمح بإحضار كل من الأشياء التاريخية والأشياء الحديثة”.

وأكد أن “الأسلوب الدولي” الذي تم إنشاؤه ليتم وضعه في أي مكان في العالم ليس حلاً لأنه لا يأخذ في الاعتبار التاريخ.

“أعتقد أنه يجب أن تعرف أين تفعل ذلك وأن تكون محترمًا ومراعيًا للموقع … فهو لا ينظر إلى البيئة. قال بيرجمان: “إنها لا تنظر إلى الثقافة”.

“هذا لا يعني أنه لا يمكنك عمل مبانٍ حديثة، مثل، إذا نظرت إلى إيطاليا، أعتقد أن إيطاليا تفعل ذلك بشكل جيد للغاية. وأوضح أن لديهم مدنًا قديمة قديمة وأحيانًا يجلبون مبانٍ حديثة وربما تكون المواد مختلفة، لكن المقياس مناسب “.

نظرًا لأن مهرجانات التصميم تتطلع إلى الأفلام المصرية في العمارة، فإن سرد القصص هو أقوى أداة للمبدعين المصريين، وفقًا لبرغمان، لأنه يتضمن الجانب العاطفي.

“يعتبر سرد القصص حقًا أحد أفضل الطرق للتحدث عن الهندسة المعمارية … كمهندس معماري، فأنت راوي قصص. بصفتك صانع أفلام، فأنت حكواتي. كلنا نروي القصص في كل وقت. تروي القصص من خلال الملابس التي اخترتها، وكيف تقدم نفسك في العالم، كما تعلم، من خلال لون الجدران، وارتفاع الأضواء. هذه كلها روايات “.

في مصر، ربما يكون التصميم معروفًا بين عامة الناس كمصطلح يستخدم في مجالات معينة مثل الموضة والديكور والرسومات. لكن التصميم مفهوم ضخم ينطبق على كل شيء في الحياة، ولذلك يمكن تصميم كل شيء وإعادة تصميمه.

في سبعينيات القرن الماضي، قال المصمم فيكتور بابانيك إن التصميم لا يتعلق بإنشاء أشياء، بل يجمع الكثير من الأشخاص الذين يشاركون في موقف ما لفهم التعقيد، وفقًا لأستاذ التصميم الأمريكي جون بروس. كتب بابانيك كتاب “Design for the Real World” الذي تُرجم إلى حوالي 24 لغة وساعد في تمهيد الطريق للتصميم ليكون نهجًا.

هذه هي الطريقة التي يمكن أن يصمم بها أحد المصممين مدينة أو مبنى أو حدثًا أو مشروعًا تجاريًا دون أن يكون مهندسًا أو مخططًا أو حائزًا على ماجستير إدارة الأعمال طالما أن لديه الفريق المناسب وقادرًا على التفكير في كل ما يتعلق المنتج وكيف تؤثر جميع العوامل على بعضها البعض.

كل تصميم له قصة. يدعو مؤسسو FMD المصممين وصانعي الأفلام للوصول إلى موقع FMD ومنصات وسائل التواصل الاجتماعي لمناقشة المشاريع والتقدم للمهرجان في عام 2023، لإعلام العالم بالقصة الإنسانية والإبداعية وراء التصميم.